2011年在伦敦西区的Wyndham剧院，由第10任神秘博士的大卫·田纳特（David Tennant），和他在《神秘博士》中的女伴Donna Noble的扮演者、英国电视喜剧演员凯瑟琳·塔特（Catherine Tate）再次合作，奉献莎士比亚的经典喜剧。黄金组合碰撞， 火花四溅。虽然大卫·田纳特（David Tennant）和凯瑟琳·塔特（Catherine Tate）在影视剧中的角色被观众所熟知，但二人都曾多次在英国皇家莎士比亚剧团（Royal Shakespeare Company），英国国家剧院（National Theatre），伦敦西区和英国各地舞台上有过登台演出话剧的经历。

路易斯·塞鲁与一小群坚定的极端民族主义犹太定居者亚文化群体共度时光。他发现，这群人认为自己有宗教和政治义务，必须迁徙到约旦河西岸一些最敏感的地区，尤其是那些具有可追溯至《圣经》时期的精神意义的地区。在旅途中，路易斯与那些最积极推动犹太定居者运动的人建立了联系，发现他们热情友好、幽默风趣，却又令人深感不安。

BBC8集大型电视系列片 - Human Planet （人类星球），探讨人与自然的关系。8集节目分别探讨极地、山区、海洋、丛林、草原、河流、沙漠和城市的人类活动。世界一流的自然与人类专家以及摄影师，从空中、陆地和水下抓拍珍贵镜头。BBC摄制组前往世界80个地方，抓拍了从未在电视屏幕上出现过的罕见精彩的人类活动。

故事讲述一对夫妇（希里安·墨菲与桑迪·牛顿）为了修补两人之间的婚姻，来到一座与世隔绝的小岛。一天，一个受伤的士兵的闯入却彻底打破了宁静，他告诉他们世界上的其他人都已经被泄露的病毒杀死了……

每集一小时，一共15集，长达900分钟的关于电影艺术的纪录片，制作于于2011年。这部纪录片由英国电影评论家、被称为“电影贩毒者”的马克·卡曾斯，根据自己撰写的同名著作拍摄而成，摄制期长达5年，跨越六大洲，展现了近120年的世界电影史及近千部电影作品。影片用电影化的方式讲述了电影史，探索电影人的创作如何被特定历史事件影响，而电影人之间又是怎样互相启发的。前两集，主要是讲早起电影的诞生和发展，还有好莱坞的崛起。讲的很全面，还采访了一些电影工作者，如斯坦利·多南，罗伯特·唐尼，格斯·范·桑特，简·坎皮恩，克莱尔·丹尼斯。片中大量穿插不少经典老片的片段进行讲解，同时还有现代世界的一些取景。前两集里出现了《卡萨布兰卡》，《长屋绅士录》，《虎胆忠魂》，《我略知她一二》，《出租车司机》，《月球旅行记》，《2001太空漫游》，《西部往事》，《随心所欲》，《一个国家的诞生》，《党同伐异》，《路上的灵魂》，《公民凯恩》，《巴格达窃贼》，《乱世佳人》，《雨中曲》，《马耳他之鹰》，《摄影师》，《将军号》，《寻子遇仙记》，《城市之光》，《日落大道》，《大独裁者》，《热情似火》，《北方的纳努克》，《黑房子》，《圣女贞德蒙难记》，《狗镇》等等。

作为一名历史学家和忠实的粉丝，阿曼达·维克里教授对简·奥斯汀着迷，她在世时只是一位默默无闻的小小说家，200 年后却被公认为一位独一无二的英国文学天才，其名声可与狄更斯和莎士比亚相媲美。从德克萨斯州的会议中心到戴安娜王妃的家，从第一次世界大战的战壕到好莱坞的银幕，维克里探索了仅仅六部经典小说如何以及为何赢得了几代读者的青睐。

退伍士兵Jay回到英国后发现生计困难，工作也相当难找。迫于无奈，他和老搭档Gal联手干起了职业杀手的工作。但随后出现的神秘雇佣人、诡异的夜半邪教仪式，让他们惊觉自己被利用了……该片被评为史上“最奇怪”、“最恐怖”和“最出乎意料”的英国恐怖片。尽管电影中交错穿插着家庭剧、恐怖片和死党喜剧三种类型，但是导演完美的融合了这三种不同的类型，尤其是在塑造杀手兄弟的时候融入了仿佛与生俱来的搞笑手法，令人叹为观止，其经典程度并不亚于昆丁在《低俗小说》中所塑造的兄弟形象。电影开场的基调会让观众误认为是一部后伊拉克时代的黑帮警匪片，随着故事的发展，电影整体风格就正式转为恐怖片。导演喜欢70年代的恐怖片，原因是“电影是当时那个年代的写照。”因此他想把年代感带入到自己的影片中去，塑造一个受到许多现实的压力而负债累累，无法翻身的平凡家庭，唯一的救赎就是封闭自己。

故事发生在1921年的英格兰，在一战中所经历的失败令压抑而又沉痛的气氛笼罩了在全国上下。弗洛伦斯（丽贝卡·豪尔 Rebecca Hall 饰）是一位打假义士，正义感极强的她将戳穿谎言揭露真相视为己任，她不相信世间有鬼魂存在，存在的只有险恶的人心。在一所男子寄宿学校中，盛传着闹鬼的传闻，在人们口中，一个非正常死亡的男孩的鬼魂终日徘徊在校园中不肯离去。为了打消学生和家长的恐惧，学校委托弗洛伦斯前来调查。弗洛伦斯很快便展开了工作，在她的精明强干之下，事件的真相逐渐浮出了水面。而正当她以为问题已经得到了解决准备离开时，却发生了一件足以颠覆她此生全部信仰的事件。

过去五年，英国每三天就有一家独立唱片店倒闭。《SOUND IT OUT》讲述了英格兰东北部蒂赛德市最后一家尚存的黑胶唱片店的故事，导演是一位在离蒂赛德仅三英里的地方长大的艺术家。影片捕捉了英国最贫困地区之一的文化天堂——一个在逆境中蓬勃发展的地方——以及维持其生机的当地社区。这是一部独特、幽默、感人的电影，讲述了英格兰北部的人们，以及音乐在我们生活中不可替代的角色。

1956年，19岁的Bobby Charlton（杰克·奥康奈尔 Jack O'Connell 饰）在助理教练Jimmy Murphy（大卫·田纳特 David Tennant 饰）的帮助下第一次获得在曼联一线队的出场机会。当时的曼联队在主教练Matt Busby（多格雷·斯科特 Dougray Scott 饰）管理下，人才济济，拥有众多天才球员，被称为“巴斯比的孩子”。其中就有Mark Jones,，Duncan Edwards（山姆·克拉弗林 Sam Claflin 饰）和Eddie Colman等希望之星。曼联在欧洲冠军联赛客场对阵德国的拜仁慕尼黑，随后就要赶回英国参加联赛。在Busby的一再要求下，英国足总始终不同意推迟曼联的联赛，导致曼联刚在德国踢完球就得搭乘飞机返回英国。德国的暴风雪让飞机一再延迟起飞，在飞机作了最后一次尝试之后，不幸发生了.....这就是“慕尼黑空难”，许多天才球员因此丧生，Bobby Charlton要怎样和主教练Busby带领曼联重生？
本片为BBC的电视电影

从小失去父母的简·爱（米娅·华希科沃斯卡 Mia Wasikowska 饰）寄居在舅妈家，自幼受尽表兄（克雷格·罗伯兹 Craig Roberts 饰）欺辱和舅妈（莎莉·霍金斯 Sally Hawkins 饰）冷眼，稍大些后即被送入管教严格的教会女子学校。在冷漠、刻板环境中长大的简·爱并没有成为心理扭曲的女孩，而是自立自强，还 积累了不凡的学识修养，成年后她成为桑菲尔德贵族庄园的家庭教师。男主人罗切斯特先生（迈克尔·法斯宾德 Michael Fassbender 饰）第一次露面时，与简·爱相识于一场堕马事故，随着二人慢慢熟悉，罗切斯特先生体会到简·爱的与众不同，并渐渐爱上她，简·爱亦受到罗切斯特先生的强烈吸引，但是大宅夜晚总会发生一些怪事，二人的爱情似乎蒙着一层阴影……本片根据英国作家据夏洛蒂·勃朗特原著改编，是这部名著第18次被搬上大银幕。©豆瓣

在线高清版本：http://v.youku.com/v_show/id_XMjkzOTY2Nzk2.html 晨光微曦，睡意初醒。屏幕的两边，纤细和粗壮的手分别拉开窗帘，任凭世界的斑斓不由分说闯入眼底。让莲蓬洒出的甘露洗去夜晚驻留身上的客尘，更为抖擞精神礼拜这个于他们来说十分特别的日子。且勿慌乱，纵使心中小鹿乱撞，姑且从容做好眼下的一切。浓香的咖啡预示着美好的开始，于是背包启程，暂时告别你我熟悉的巴黎和纽约，街头巷尾，浮光掠影，尽是行色匆匆的路人，我只望向天空，畅想着天际种种美好。或许便在同时，我们缓缓飞入云端，有如被一根细线牵引的风筝，彼此越来越近。一切的一切，只为今日的相遇…… 本片全部采用Nokia N8手机拍摄，是2011年诺基亚短篇大赛冠军作品。

这部令人震惊的六集系列片生动再现了有史以来最不可思议的生物。从地球上最大的杀手棘龙到巨大的海怪铁血战士 X，再到致命的食人魔龙——恐龙比我们想象的更加可怕、恐怖和怪异。结合了 3D 图形世界、令人难以置信的 CGI 和令人惊叹的逼真战斗场景，这是对恐龙的全新视角。- 作者：匿名

一场五人制足球赛加上裁判一共十一人，但是可以搞出的花样，你没有看过是想象不到的。周日足球联盟，因为粗野暴力而臭名昭着的开膛队和清一色同志的FC野战排队狭路相逢。从队长到队员，再到亲友团，为了比赛的胜利各施绝招。"瞒天过海"：同志队的队长阿奇球员出生，但是从男友到队员，都要求大家检点行为装直男，且看他最后是如何开窍在众人面前激吻自己的男友。"偷梁换柱"：以假乱真。开膛队意外发现了同志队的真面目后，决定开始扮骄装同志，反把恐同的帽子扔给了同志队。"釜底抽薪"：同志队在节节败退后，在"临时教练"马克思的指点下，终于开窍，做回真我，该娘就娘，一路反扑。"擒贼擒王"：当然比赛要想获胜，裁判的小哨子很重要。双方都没有给第一次执鞭当主裁判艾尔顿好日子过。（http://www.kan84.net/bdhd/btKickOff.html）不但是赛场里斗，赛场外也是硝烟纷飞。"围魏救赵"：金斯顿和马尔科这一对欢喜冤家，金斯顿为了让追自己男人的某个女人死心，竟然和这个女人一起滚床单，三个人如何摆平事情？"李代桃僵"：开膛队的队长亚当和弟弟简斯之间反反复复，剪不断，理还乱的兄弟情谊。"无中生有"：开膛队的丹尼被所有认为是娘泡，装直男的同志，却演了一场和女友同甘共苦的真情表白大家使尽浑身解数，三十六计却都是围绕着一个情和爱的主题。在对抗，争斗中，在诙谐幽默的台词，剧情里，拉近了彼此心灵之间的距离和消除了情感的隔阂。

《科里奥兰纳斯》由莎士比亚的作品改编。原作发生在古罗马时代，大将军科里奥兰纳斯战功累累，却因为倔强的脾气被放逐。科里奥兰纳斯因此纠结过去的敌人进攻罗马帝国，最后他终于被自己的母亲说服，却因此献出自己的生命。电影版把背景搬到了现代的伊拉克战场，“伏地魔”也变身成大将军科里奥兰纳斯。拉尔夫-费因斯把莎士比亚的著名悲剧选作自己首部导演长片的素材并不是偶然，十年前他在伦敦的Almeida剧场首次出演了科里奥兰纳斯，自那以后，“我对这部作品和它的人物着了魔，我一直有种强烈的直觉，觉得可以把它放到现代的背景，拍成一部电影。”影片在巴格达取景，但台词则完全摘取自莎翁的原著，费因斯表示“在911事件前后，总是能在媒体上看到各种关于战争的画面，从车臣的兵变、雅典示威，到巴黎的暴乱，经济也陷入动荡，一切都像是发生在戏剧里的情节。”莎翁笔下的《科里奥兰纳斯》也是由一场经济危机作为引子展开。费因斯很自信把莎翁悲剧搬到现代社会不是难事，“Deborah Warner（注：英国著名舞台剧导演）05年曾把他的《凯撒大帝》现代版搬上戏剧舞台，我在里面扮演了安东尼；96年，巴兹·鲁曼也拍了一部《罗密欧与朱丽叶：后现代激情版》，放在现代的环境里，但说的还是莎翁的原创台词。”影片以伊拉克战争作为背景，编剧约翰罗根表示“我们的第一任总统-乔治·华盛顿-是军人出身，后来的艾森豪威尔、布什等也是如此，原来军队与政治一直与美国文化息息相关，对我来说，这就是最值得探讨的主题。”至于莎翁作品的政治性，费因斯却认为：“他留给观众的是问题，而并非单一的答案，他的人物总是处于思想的困境，任凭观众去想象命运的去向、问题解决的方法。”尽管《科里奥兰纳斯》才刚亮相，记者们也忍不住打听费因斯是否会再次把莎翁的作品搬上大银幕，他想了想才透露道：“我们之前谈过这方面的东西，虽然我不知道可能性有多大，但我想选《安东尼与克莉奥佩特拉》，不仅仅因为它是个伟大的爱情故事，也因为它的写法很电影化。我想如果莎士比亚生在今天，一定能在电影业如鱼得水。”《科里奥兰纳斯》成本只有1千万美元，费因斯在发布会上也表示，“我不知道什么时候能再拍一部莎士比亚的电影，为电影拉投资太难了”，他也借机感谢三位制片人。影片在电影节期间被美国的韦恩斯坦影业买下了北美发行权。

当初那个与自己有共同梦想的好友早已名声大噪，而你挣扎多年依旧碌碌无为，你会不会选择杀死他？时间回到11年前，在20世纪70年代的都柏林，在校男生尼尔·麦克考米克（本·巴恩斯 Ben Barnes 饰）怀着一个伟大的摇滚梦，他坚信有朝一日自己会扬名立万。学校Hype乐队的主唱保罗，邀请尼尔的弟弟伊万（罗伯特·席安 Robert Sheehan 饰）加入当吉他手，但好胜的尼尔相信自己和弟弟能把乐队做得更出色，于是替弟弟拒绝了保罗，自行组建了一支乐队。随后，保罗改名为波诺，Hype乐队更名为U2，事业发展如日中天。为了比U2更强，尼尔兄弟俩来到伦敦，寻求唱片公司签约。然而事情并非一帆风顺，他们屡屡碰壁。好不容易组成乐队Shook Up，事业渐有起色之时，伊万却意外得知，当年如果不是尼尔，自己就是U2一员了……本片改编自乐评人尼尔·麦克考米克的自传体小说《我差点成为波诺》

肯尼斯,他习惯性地称呼自己为凯。他最近发现自己正在成为心中预想和崇拜的那种坏蛋和恶棍,即使肯尼斯实际上是一个可怜的倒霉蛋和失败者,也不能阻止他内心的这种“坏蛋主义情节”的自我膨胀。 辞职之后,肯尼斯走上街头瞎混。他以为自己全身酷劲,人人都要惧他三分。可实际情况是,酒吧里的辣妹根本不买他的帐。给自己惹上一身骚的肯尼斯不得不开始在街头贩售大麻烟来还债和度日。这个时候,当地的一个小恶棍头目蒂隆把肯尼斯招致麾下。 可以说,蒂隆给肯尼斯打开了一个通向犯罪、斗殴和致富的大门。现在,两难的问题落在了肯尼斯的面前:黑帮是能帮他致富呢?还是黑帮只是想利用这个可怜虫? 一句话评论 虽然有些种族主义和性爱场面的镜头让人不舒服,整部影片的素质还是说得过去的,尤其是亚当·迪康自编自导自演,让人印象深刻。 ——每日银幕 整个一部电影监制全是亚当·迪康的个人秀。不过,他做的不错。如果没有这个在银幕上上串下跳的明星的话,整部电影会乏味不少。 ——综艺 这是一部不可救药的、毫无意义的、生搬硬套的、一点也不好笑的英伦城市喜剧。 ——卫报 幕后制作 按照亚当·迪康的说法,这部电影与他早年间主演的《年少轻狂》和《成年之殇》一脉相承,讲述的都是那种发生在街头的故事,聚焦的都是英国社会的边缘和底层人民。只不过,前两部电影是略带有忧伤、悲观和消极的正剧,而这部《街头岁月》则是一部彻头彻尾的喜剧片。在某些评论眼中,这部电影甚至还是一部喧杂的“闹剧”。 谈及影片的出处和历史,亚当·迪康说:“十几年前,我曾经看过一部叫做《星期五》的电影,当时我还很年轻,我觉得那部电影没啥意思。可是当我成为真正的演员之后,我却梦想自己有朝一日能拍出一部那样的电影来。后来我和菲米·奥耶尼兰合作了《年少轻狂》和《成年之殇》,我问菲米,我们能不能拍出《星期五》那样的电影。菲米说可以,于是我们就开始撰写剧本和一切拍摄前的准备工作。可能你们看不出来,这部电影和《年少轻狂》有着千丝万缕的联系。” 影片的创作其实并不顺利,亚当在一开始其实还是想把这部影片创作成一部正剧的,可是他又觉得银幕上一群年轻人拿着刀和枪杀来杀去,可能会让人反感,于是他便把影片创作成了喜剧。他说:“一开始工作,我发现人们之所以会来看电影,是因为他们当中的很多是来看我的——我之前的电影和我之前的那些形象是他们对我的认识的来源。如果我还是继续在银幕上拿着枪、拿着刀,到处打打杀杀。他们如果真的要看这种东西,那么还不如去贫民窟走一圈,那里全都是现实版的‘古惑仔’。所以我觉得,喜剧是处理这种题材的好办法。后来,我在拍摄《逆我者亡》的档期内和我认识的人都说了我的故事和创意。他们告诉我,为什么不把它写成剧本呢?这些人的疑问激励了我,我找来了我从小就认识的迈克尔·瓦(Michael Vu),和他一起写出了剧本。整个剧本,可以说都是我的某一段生活的再现和展示,我知道只有我自己和我的朋友才能把这个故事表演出来。而且,因为我创作了这个故事,所以我觉得,似乎也只有我才合适来执导这部电影。我找来了一些投资和制片人,他们都很支持我自己来导演这部电影。所以,顺理成章地,我成了这部电影的导演。” 花絮 ·亚当·迪康与诺尔·克拉克在《年少轻狂》、《成年之殇》上紧密合作了两年,然而在拍摄本片时,他决心与前两部划清界限,拍摄一部完全个人的喜剧片。