少年侯德榜

影片改编自费利克斯·萨尔滕的著作《小鹿斑比：森林生活的故事》，讲述了一只小鹿在妈妈和森林动物们的陪伴下，探索树木的世界及其秘密的冒险故事：他的朋友乌鸦、兔子、浣熊……每天，妈妈都会悉心教导他，让他茁壮成长。然而，秋天来临，猎人将小鹿与母亲永远分开，小鹿不得不冒险前往荒野。从此，这只小鹿必须学会独自生活。幸运的是，他找到了儿时的朋友法琳。一只高大威猛的鹿——正是小鹿的父亲——找到了小鹿斑比，并帮助他长大。小鹿将掌握自己的命运。

警察沙基负调查一件谋杀案。在审讯时他发觉这不是一起单纯的凶杀，而是与竞选议员及大毒枭维克多有关。维克多的情妇是一名舞蹈演员，沙斟决定从她身上入手。在监视过程中，沙基被舞蹈员的美貌深深吸引，决定助她逃出魔掌，揭露议员的阴谋。

以坚守美食传统为傲的老字号饭店春阳阁，却传出将要停业关闭的消息。享有“国际级主厨”名号的章恩（金正恩 饰）在国外打拼多年，即将回国大展拳脚的她极力主张母亲关掉这家陈年老店。为了坚守住“妈妈料理”的美味记忆，退隐食界的料理天才盛灿（秦久 饰）在探访春阳阁后，决心参加泡菜大战与章恩正面对决，打消她欲将春阳阁关闭的念头。这场关乎老店春阳阁生死存留的美食之争，旋即在让人大开眼界的百余种泡菜料理中展开。
本片继2007年上映的《食客》，再次打造出一部人气超高的国民级美食电影。影片改编自由许万英创作的漫画原著《食客》

埃及公主阿玛内特（索菲亚·宝特拉 Sofia Boutella 饰）和死神赛特签订了契约想要成为一统埃及的女王，哪知道计划失败，最终，阿玛内特被制作成为了木乃伊，含恨而终。一晃眼千年过去，海豹突击队队员尼克（汤姆·克鲁斯 Tom Cruise 饰）在执行任务期间意外的闯入了一座位于地底的古墓中，唤醒了阿玛内特的灵魂，重返人间的阿玛内特决定将尼克的身体作为死神赛特的灵魂容器，在这个新世界里重新实现自己称王的野心。

本片改编自波诺风靡全球的回忆录《屈服：四十首歌，一个故事》，并融合其同名新书巡演及剧场表演《波诺：救赎之路》的精华，将这位U2主唱广受赞誉的个人舞台秀《救赎之路：关于文字、音乐与戏谑时刻的夜晚》进行全新影像化重构。通过剖白非凡人生中支撑他前行的家庭羁绊、挚友情谊与信仰之光，这位摇滚巨星首度袒露身为儿子、父亲、丈夫、社会活动家等多重身份的心灵史诗。除了灯塔剧院演出的独家首度曝光珍贵幕后，影片更收录波诺倾情演绎多首贯穿其艺术生命与精神传承的U2金曲现场，让观众在音符与故事的共振中，见证一代传奇的自我救赎之旅。

2012年1月13日，史上最大的客轮沉没事故——歌诗达协和号在意大利托斯卡纳海岸附近撞上暗礁。这艘半沉的邮轮曾是一座漂浮的游乐宫殿，载着超过4200名乘客和船员，但在随后的两年里，它却成了一个令人毛骨悚然的旅游景点……以及一颗生态定时炸弹。让我们重温邮轮上乘客拍摄的沉船之夜。然后，见证随后的艰巨工程挑战：来自24个国家的500名专家齐心协力，将这艘11.4万吨的邮轮从暗礁中打捞出来。

　　夏安（西恩·潘 Sean Penn 饰）是一名退休的摇滚乐手，富足和闲适的生活让他逐渐失去了往日的精神和锐气。父亲的病危让夏安来到了纽约，虽然没有见到父亲最后一面，但夏安终于找到了未来的目标。原来，夏安的父亲曾经在奥斯维辛集中营中受过虐待，这一段历史一直折磨着劫后余生的老人，而当年的罪魁祸首阿洛伊斯（Heinz Lieven 饰），如今正在美国的某处过着无忧无虑的生活。                                                                

一部关于朝鲜的纪录片，故事背景设定在朝鲜政权垮台后的未来。影片运用后见之明的力量，质疑当前地区及全球大国对朝鲜独裁政权不作为的道德性。

这部纪录片拍摄于大卫·谢尔德里克野生动物基金会在肯尼亚设立的大象孤儿院，提供了了解幼年大象的独特视角。麦克拉·斯特拉（Michaela Strachan）和乔纳森·斯科特（Jonathan Scott）分别前往内罗毕的大象孤儿院和察沃国家公园，近距离地观察不同寻常的大象家庭的生活。大象孤儿院主要救助刚出生不久后的小象。它们由于各种原因成为孤儿，妈妈被盗猎者杀害，或因为人象冲突死去，失去妈妈的庇护和奶水，如果没有人类救助，小象就难以存活。在这个家庭里，作为饲养员的人类和年长的大象孤儿承担了正常大象家族中的母亲和阿姨的责任。

Gritt是一个有远大抱负的挪威女人。她想制作一部名为《白色炎症》的社会批判性戏剧作品，但却始终无法用语言确切地表达出作品的主题。她说，挪威，或许还有整个西方，被冷漠所征服。"无力行动。" 悲剧的是，没有人愿意听她说什么。
　　从风格上看，这部长篇处女作反映了Gritt在这个世界上越来越不稳定的过程。无论她走到哪里，门都会砸在她的脸上；她看到自己创作一出戏的梦想要烟消云散。起初，她的焦躁似乎是一种对未知的好奇，但随着每一次新的失望，不安分的摄像变得更加压抑。
　　一路走来，Gritt的滑稽戏底色变成了拼命坚持生活的痛苦隐喻。Gritt用难以与我们所认为的现实接触来表达她对生活的体验。但这一切都可以如此不同，影片巧妙地暗示。她本可以成为Lars那样成功的艺术总监。但她不是Lars。在路上的某个地方，她错过了一个转折点。